Musik elektronik: Perbedaan antara revisi

Revisi terkini sejak 26 Agustus 2026 14.16

Musik elektronik adalah musik yang menggunakan alat musik elektronik, instrumen digital, dan teknologi musik berbasis sirkuit. Secara umum, dapat dibedakan antara suara yang diproduksi menggunakan cara elektromekanis (musik elektroakustik), dan yang diproduksi hanya menggunakan elektronik.^[1] Instrumen elektromekanis mengandung elemen mekanik, seperti dawai, palu, dan sebagainya, dan elemen elektrik, seperti pickup magnetik, power amplifier dan pengeras suara. Contoh perangkat penghasil suara elektromekanis termasuk telharmonium, organ Hammond, dan gitar listrik, yang biasanya dibuat cukup keras untuk didengar oleh pemain dan audiens dengan penguat instrumen dan kabinet speaker. Instrumen elektronik murni tidak memiliki dawai yang bergetar, palu, atau mekanisme penghasil suara lainnya. Perangkat seperti theremin, synthesizer, dan komputer dapat menghasilkan suara elektronik.^[2]

Perangkat elektronik pertama untuk pertunjukan musik dikembangkan pada akhir abad ke-19, dan tak lama kemudian futuris Italia mengeksplorasi suara yang belum dianggap musikal. Selama tahun 1920-an dan 1930-an, instrumen elektronik diperkenalkan dan komposisi pertama untuk instrumen elektronik dibuat. Pada tahun 1940-an, pita audio magnetik memungkinkan musisi untuk merekam suara dan kemudian memodifikasinya dengan mengubah kecepatan atau arah kaset, yang mengarah ke perkembangan musik pita elektroakustik pada 1940-an, di Mesir dan Prancis. Musique concrète, dibuat di Paris pada tahun 1948, didasarkan pada pengeditan bersama rekaman fragmen suara alam dan industri. Musik yang diproduksi hanya dari generator elektronik pertama kali diproduksi di Jerman pada tahun 1953. Musik elektronik juga dibuat di Jepang dan Amerika Serikat dimulai pada 1950-an. Perkembangan baru yang penting adalah munculnya komputer untuk menggubah musik. Komposisi algoritmik dengan komputer pertama kali didemonstrasikan pada 1950-an (walaupun komposisi algoritmik per se tanpa komputer telah dibuat jauh lebih awal, misalnya Musikalisches Würfelspiel dari Mozart).

Pada 1960-an, musik elektronik langsung dipelopori di Amerika dan Eropa, alat musik elektronik Jepang mulai memengaruhi industri musik, dan musik dub Jamaika muncul sebagai bentuk musik elektronik populer. Pada awal 1970-an, synthesizer monofonik Minimoog dan mesin drum Jepang membantu mempopulerkan musik elektronik yang disintesis.

Pada tahun 1970-an, musik elektronik mulai memiliki pengaruh signifikan pada musik populer, dengan adopsi synthesizer polifonik, drum elektronik, mesin drum, dan turntable, melalui munculnya genre seperti disko, krautrock, gelombang baru, synth-pop, hip hop dan EDM. Pada 1980-an, musik elektronik menjadi lebih dominan dalam musik populer, dengan ketergantungan yang lebih besar pada synthesizer, dan adopsi mesin drum yang dapat diprogram seperti Roland TR-808 dan synthesizer bass seperti TB-303. Pada awal 1980-an, teknologi digital untuk synthesizer termasuk synthesizer digital seperti Yamaha DX7 dipopulerkan, dan sekelompok musisi dan pedagang musik mengembangkan Musical Instrument Digital Interface (MIDI).

Musik yang diproduksi secara elektronik menjadi lazim di domain populer pada 1990-an, karena munculnya teknologi musik yang terjangkau.^[3] Musik elektronik kontemporer mencakup banyak variasi dan mencakup musik seni eksperimental hingga bentuk populer seperti musik dansa elektronik. Saat ini, musik elektronik pop paling dikenal dalam bentuk 4/4 dan lebih terkait dengan budaya arus utama dibandingkan dengan bentuk sebelumnya yang dikhususkan untuk pasar khusus.^[4]

Lihat juga

Bacaan lebih lanjut

Best of Electronic Music Podcasts/Eurock Live
A. Patterson Light & Sound by Mikhail Chekalin, itunes.apple.com Best of Electronic Music
Dorschel, Andreas, Gerhard Eckel, and Deniz Peters (eds.) (2012). Bodily Expression in Electronic Music: Perspectives on Reclaiming Performativity. Routledge Research in Music 2. London and New York: Routledge. .
.
.
(US title: ; New York: Routledge, 1999 )
Strange, Allen (1983), Electronic Music: Systems, Technics, and Controls, second ed. Dubuque, Iowa: W.C. Brown Co. .

Pranala luar

History of Electroacoustic Music – Timeline
A chronology of computer and electronic music
'120 Years of Electronic Music' History of electronic musical instruments 1880 to present day
Electronic Music Foundation
Ishkur's Guide to Electronic Music Provides good examples of many of the genres in electronic music

Referensi

↑ "The stuff of electronic music is electrically produced or modified sounds. ... two basic definitions will help put some of the historical discussion in its place: purely electronic music versus electroacoustic music" ().
↑ Electroacoustic music may also use electronic effect units to change sounds from the natural world, such as the sound of waves on a beach or bird calls. All types of sounds can be used as source material for this music. Electroacoustic performers and composers use microphones, tape recorders and digital samplers to make live or recorded music. During live performances, natural sounds are modified in real time using electronic effects and audio consoles. The source of the sound can be anything from ambient noise (traffic, people talking) and nature sounds to live musicians playing conventional acoustic or electro-acoustic instruments ().
↑ "Electronically produced music is part of the mainstream of popular culture. Musical concepts that were once considered radical—the use of environmental sounds, ambient music, turntable music, digital sampling, computer music, the electronic modification of acoustic sounds, and music made from fragments of speech-have now been subsumed by many kinds of popular music. Record store genres including new age, rap, hip-hop, electronica, techno, jazz, and popular song all rely heavily on production values and techniques that originated with classic electronic music" (). "By the 1990s, electronic music had penetrated every corner of musical life. It extended from ethereal sound-waves played by esoteric experimenters to the thumping syncopation that accompanies every pop record" ().
↑ Ben Neill. Pleasure Beats: Rhythm and the Aesthetics of Current Electronic Music. Leonardo Music Journal. Vol. 12. hlm. 3–6. doi:10.1162/096112102762295052.

Sumber dan atribusi

Konten artikel ini diadaptasi dari Wikipedia bahasa Indonesia, revisi 29435345 (2026-07-09T07:01:40Z), yang tersedia berdasarkan lisensi Creative Commons Atribusi-BerbagiSerupa (CC BY-SA). Gambar pada artikel ini bersumber dari Wikimedia Commons dan mengikuti ketentuan lisensi masing-masing berkas. Mohon gunakan konten dan media secara bijak serta sesuai dengan ketentuan lisensi yang berlaku.

[1] "The stuff of electronic music is electrically produced or modified sounds. ... two basic definitions will help put some of the historical discussion in its place: purely electronic music versus electroacoustic music" ().

[2] Electroacoustic music may also use electronic effect units to change sounds from the natural world, such as the sound of waves on a beach or bird calls. All types of sounds can be used as source material for this music. Electroacoustic performers and composers use microphones, tape recorders and digital samplers to make live or recorded music. During live performances, natural sounds are modified in real time using electronic effects and audio consoles. The source of the sound can be anything from ambient noise (traffic, people talking) and nature sounds to live musicians playing conventional acoustic or electro-acoustic instruments ().

[3] "Electronically produced music is part of the mainstream of popular culture. Musical concepts that were once considered radical—the use of environmental sounds, ambient music, turntable music, digital sampling, computer music, the electronic modification of acoustic sounds, and music made from fragments of speech-have now been subsumed by many kinds of popular music. Record store genres including new age, rap, hip-hop, electronica, techno, jazz, and popular song all rely heavily on production values and techniques that originated with classic electronic music" (). "By the 1990s, electronic music had penetrated every corner of musical life. It extended from ethereal sound-waves played by esoteric experimenters to the thumping syncopation that accompanies every pop record" ().

[4] Ben Neill. Pleasure Beats: Rhythm and the Aesthetics of Current Electronic Music. Leonardo Music Journal. Vol. 12. hlm. 3–6. doi:10.1162/096112102762295052.

[1]

[2]

[3]

[4]

@@ Baris 1: / Baris 1: @@
-'''Musik elektronik''' adalah musik yang menggunakan [[alat musik elektronik]], instrumen digital, dan [[teknologi musik]] [[Elektronika|berbasis sirkuit]]. Secara umum, dapat dibedakan antara suara yang diproduksi menggunakan cara elektromekanis ([[musik elektroakustik]]), dan yang diproduksi hanya menggunakan elektronik. Instrumen elektromekanis mengandung elemen mekanik, seperti dawai, palu, dan sebagainya, dan elemen elektrik, seperti [[Pickup (teknologi musik)|pickup magnetik]], [[power amplifier]] dan [[pengeras suara]]. Contoh perangkat penghasil suara elektromekanis termasuk [[telharmonium]], [[organ Hammond]], dan [[gitar listrik]], yang biasanya dibuat cukup keras untuk didengar oleh pemain dan audiens dengan [[penguat instrumen]] dan kabinet speaker. Instrumen elektronik murni tidak memiliki dawai yang bergetar, palu, atau mekanisme penghasil suara lainnya. Perangkat seperti [[theremin]], [[synthesizer]], dan [[Musik komputer|komputer]] dapat menghasilkan suara elektronik.
+[[File:Lev_Termen_playing_-_cropped.jpg|thumb|right|280px|Lev Termen playing - cropped]]
+'''Musik elektronik''' adalah musik yang menggunakan [[alat musik elektronik]], instrumen digital, dan [[teknologi musik]] [[Elektronika|berbasis sirkuit]]. Secara umum, dapat dibedakan antara suara yang diproduksi menggunakan cara elektromekanis ([[musik elektroakustik]]), dan yang diproduksi hanya menggunakan elektronik.<ref>"The stuff of electronic music is electrically produced or modified sounds. ... two basic definitions will help put some of the historical discussion in its place: purely electronic music versus electroacoustic music" ().</ref> Instrumen elektromekanis mengandung elemen mekanik, seperti dawai, palu, dan sebagainya, dan elemen elektrik, seperti [[Pickup (teknologi musik)|pickup magnetik]], [[power amplifier]] dan [[pengeras suara]]. Contoh perangkat penghasil suara elektromekanis termasuk [[telharmonium]], [[organ Hammond]], dan [[gitar listrik]], yang biasanya dibuat cukup keras untuk didengar oleh pemain dan audiens dengan [[penguat instrumen]] dan kabinet speaker. Instrumen elektronik murni tidak memiliki dawai yang bergetar, palu, atau mekanisme penghasil suara lainnya. Perangkat seperti [[theremin]], [[synthesizer]], dan [[Musik komputer|komputer]] dapat menghasilkan suara elektronik.<ref>Electroacoustic music may also use electronic effect units to change sounds from the natural world, such as the sound of waves on a beach or bird calls. All types of sounds can be used as source material for this music. Electroacoustic performers and composers use microphones, tape recorders and digital samplers to make live or recorded music. During live performances, natural sounds are modified in real time using electronic effects and audio consoles. The source of the sound can be anything from ambient noise (traffic, people talking) and nature sounds to live musicians playing conventional acoustic or electro-acoustic instruments ().</ref>
 Perangkat elektronik pertama untuk pertunjukan musik dikembangkan pada akhir abad ke-19, dan tak lama kemudian [[Futurisme|futuris]] [[Italia]] mengeksplorasi suara yang belum dianggap musikal. Selama tahun 1920-an dan 1930-an, instrumen elektronik diperkenalkan dan komposisi pertama untuk instrumen elektronik dibuat. Pada tahun 1940-an, pita audio magnetik memungkinkan musisi untuk merekam suara dan kemudian memodifikasinya dengan mengubah kecepatan atau arah kaset, yang mengarah ke perkembangan [[musik pita]] [[Musik elektroakustik|elektroakustik]] pada 1940-an, di Mesir dan Prancis. [[Musique concrète]], dibuat di Paris pada tahun 1948, didasarkan pada pengeditan bersama rekaman fragmen suara alam dan industri. Musik yang diproduksi hanya dari generator elektronik pertama kali diproduksi di [[Jerman]] pada tahun 1953. Musik elektronik juga dibuat di Jepang dan Amerika Serikat dimulai pada 1950-an. Perkembangan baru yang penting adalah munculnya komputer untuk menggubah musik. Komposisi [[Algoritma|algoritmik]] dengan komputer pertama kali didemonstrasikan pada 1950-an (walaupun komposisi algoritmik ''per se'' tanpa komputer telah dibuat jauh lebih awal, misalnya [[Musikalisches Würfelspiel]] dari Mozart).
@@ Baris 7: / Baris 9: @@
 Pada tahun 1970-an, musik elektronik mulai memiliki pengaruh signifikan pada [[musik populer]], dengan adopsi [[synthesizer polifonik]], [[drum elektronik]], mesin drum, dan [[Turntablisme|turntable]], melalui munculnya genre seperti [[disko]], [[krautrock]], [[gelombang baru]], [[synth-pop]], [[hip hop]] dan [[Musik dansa elektronik|EDM]]. Pada 1980-an, musik elektronik menjadi lebih dominan dalam musik populer, dengan ketergantungan yang lebih besar pada synthesizer, dan adopsi mesin drum yang dapat diprogram seperti [[Roland TR-808]] dan [[synthesizer bass]] seperti [[TB-303]]. Pada awal 1980-an, [[teknologi digital]] untuk synthesizer termasuk [[synthesizer digital]] seperti [[Yamaha DX7]] dipopulerkan, dan sekelompok musisi dan pedagang musik mengembangkan Musical Instrument Digital Interface ([[MIDI]]).
-Musik yang diproduksi secara elektronik menjadi lazim di domain populer pada 1990-an, karena munculnya teknologi musik yang terjangkau. Musik elektronik kontemporer mencakup banyak variasi dan mencakup [[Musik eksperimental|musik seni eksperimental]] hingga bentuk populer seperti [[musik dansa elektronik]]. Saat ini, musik elektronik pop paling dikenal dalam bentuk 4/4 dan lebih terkait dengan budaya arus utama dibandingkan dengan bentuk sebelumnya yang dikhususkan untuk pasar khusus.
+Musik yang diproduksi secara elektronik menjadi lazim di domain populer pada 1990-an, karena munculnya teknologi musik yang terjangkau.<ref>"Electronically produced music is part of the mainstream of popular culture. Musical concepts that were once considered radical—the use of environmental sounds, ambient music, turntable music, digital sampling, computer music, the electronic modification of acoustic sounds, and music made from fragments of speech-have now been subsumed by many kinds of popular music. Record store genres including new age, rap, hip-hop, electronica, techno, jazz, and popular song all rely heavily on production values and techniques that originated with classic electronic music" (). "By the 1990s, electronic music had penetrated every corner of musical life. It extended from ethereal sound-waves played by esoteric experimenters to the thumping syncopation that accompanies every pop record" ().</ref> Musik elektronik kontemporer mencakup banyak variasi dan mencakup [[Musik eksperimental|musik seni eksperimental]] hingga bentuk populer seperti [[musik dansa elektronik]]. Saat ini, musik elektronik pop paling dikenal dalam bentuk 4/4 dan lebih terkait dengan budaya arus utama dibandingkan dengan bentuk sebelumnya yang dikhususkan untuk pasar khusus.<ref>Ben Neill. [http://www.mitpressjournals.org/doi/pdf/10.1162/096112102762295052 Pleasure Beats: Rhythm and the Aesthetics of Current Electronic Music]. ''Leonardo Music Journal''. Vol. 12. hlm. 3–6. doi:10.1162/096112102762295052.</ref>
 == Lihat juga ==
 * [[Musik elektroakustik]]
 * [[Daftar pemusik elektronik asal Indonesia]]
-== Catatan kaki ==
-== Referensi ==
-*
-*
-*
-*
-* .
-* .
-* . ([https://web.archive.org/web/20110417163021/http://allmusic.com/explore/style/synth-pop-d18 archive] on 10 March 2011)
-*
-*
-* . Guide ID: A520831 (Edited).
-*
-*
-*
-*
-* . ([http://www.cse.yorku.ca/course_archive/2005-06/W/6335/feb20/Begault_2000_3d_Sound_Multimedia.pdf Online reprint] , [[NASA Ames Research Center]] Technical Memorandum facsimile 2000.
-* .
-*  (Originally published: New York: Twayne, 1998)
-*
-*
-*
-*
-*
-*
-*
-* .
-* .
-*
-* .
-* .
-* .
-* . (First published in German in ''Melos'' 39 (January–February 1972): 42–44.)
-* .
-*
-*
-*
-*
-*
-*  (Excerpt exist on [https://web.archive.org/web/20170622154459/http://o-art.org/history/LongDur/Shaff/aboutAudium.html History of Experimental Music in Northern California])
-*
-*
-*
-* .
-*
-*
-*
-*
-*
-*
-* .
-*  (cloth);  (pbk);  (ebook).
-*
-*  [http://www.aes.org/e-lib/browse.cfm?elib=11304 Abstract].
-*
-* .
-*
-*
-* .
-* .
-* .
-* . ( at webcitation.org)
-* .
-* .
-* .
-*
-* .
-*
-*
-*
-* .
-*
-*
-*
-*
-* .
-* .
-* .
-* . English version as . Second English version as .
-*
-* .
-*
-*
-* .
-* .
-*
-*
-*
-* . Also published in German, as
-*
-*
-* .
-* .
-*
-* .
-*
-* .
-* .
-*
-*
-* .
-*
-*
 == Bacaan lebih lanjut ==
+*
 *
-*
 * [http://www.eurock.com/Podcasts/EurockLive.html Best of Electronic Music Podcasts]/[https://web.archive.org/web/20170629114854/http://www.podcast-directory.co.uk/podcastarchive/eurock-live-best-of-electronic-music-242184.html Eurock Live]
 * [http://www.eurock.com/Display.aspx?Content=ChekalinMusic.aspx A. Patterson Light & Sound by Mikhail Chekalin], [https://itunes.apple.com/us/podcast/eurock-live!-best-electronic/id259843945 itunes.apple.com Best of Electronic Music]
 *
 * Dorschel, Andreas, Gerhard Eckel, and Deniz Peters (eds.) (2012). ''Bodily Expression in Electronic Music: Perspectives on Reclaiming Performativity''. Routledge Research in Music 2. London and New York: Routledge. .
 *
 *
 *
 *
 * .
 *
 * .
 *  (US title: ; New York: Routledge, 1999 )
 *
 *
 *
 *
 * Strange, Allen (1983), ''Electronic Music: Systems, Technics, and Controls'', second ed. Dubuque, Iowa: W.C. Brown Co. .
 *
 == Pranala luar ==
+*
+* [http://www.music.psu.edu/Faculty%20Pages/Ballora/INART55/timeline.html History of Electroacoustic Music – Timeline]
-*
+* [http://www.doornbusch.net/chronology A chronology of computer and electronic music]
-* [http://www.music.psu.edu/Faculty%20Pages/Ballora/INART55/timeline.html History of Electroacoustic Music – Timeline]
-* [http://www.doornbusch.net/chronology A chronology of computer and electronic music]
 * [http://www.120years.net '120 Years of Electronic Music' ] History of electronic musical instruments 1880 to present day
 * [https://web.archive.org/web/19961104001141/http://www.emf.org/ Electronic Music Foundation]
 * [http://techno.org/electronic-music-guide/ Ishkur's Guide to Electronic Music]  Provides good examples of many of the genres in electronic music
+== Referensi ==
+<references />
+== Sumber dan atribusi ==
-== Sumber dan atribusi ==
+Konten artikel ini diadaptasi dari [https://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Musik+elektronik&oldid=29435345 Wikipedia bahasa Indonesia], revisi 29435345 (2026-07-09T07:01:40Z), yang tersedia berdasarkan lisensi Creative Commons Atribusi-BerbagiSerupa (CC BY-SA). Gambar pada artikel ini bersumber dari Wikimedia Commons dan mengikuti ketentuan lisensi masing-masing berkas. Mohon gunakan konten dan media secara bijak serta sesuai dengan ketentuan lisensi yang berlaku.
-Konten artikel ini diadaptasi dari [https://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Musik+elektronik&oldid=29435345 Wikipedia bahasa Indonesia], revisi 29435345 (2026-07-09T07:01:40Z), yang tersedia berdasarkan lisensi Creative Commons Atribusi-BerbagiSerupa (CC BY-SA). Mohon gunakan konten ini secara bijak serta sesuai dengan ketentuan lisensi yang berlaku.
+<!-- WIKI_UNISSULA_PRESENTATION_V4 -->